EXPOSITION DU 24 AU 30 AOUT 2026
« SI PROCHE, SI LOIN «
La peinture de Flore Rigoigne est traversée de motifs récurrents. Tout d’abord, les silhouettes de petits personnages énigmatiques, à peine esquissés, qui rythment ses compositions. En ordre dispersé, ils font corps avec la composition et sont essentiels à son équilibre, maillant la toile de leur présence silencieuse. Ils cohabitent dans une proximité distante, sans que l’on ne puisse observer aucune interférence entre eux. Muets, souvent aveugles, ils semblent exprimer ostensiblement l’incommunicabilité des êtres.
Son espace pictural est aussi peuplé de signes réduits à leur plus simple expression, comme autant de constantes d’un langage impénétrable. Ces formes graphiques s’agencent dans un ordre géométrique qui module toute la surface de la toile. Elles structurent un récit énigmatique où flottent barques, baigneurs, vaguelettes, feuillages et palmes d’arbre et où apparaissent parfois les briques d’un mur insondable ou encore la silhouette d’un cheval vu de profil.
Le cadre d’une fenêtre et ses persiennes ou encore le contraste chromatique d’un aplat rectangulaire trompe parfois la planéité de cette géographie intime, dépliant de nouveaux sens. À travers ce nouveau point de vue, Flore introduit une percée spatiale dans la lignée de la tradition classique, dont on perçoit ici ou là des réminiscences. Au fond, sous le pinceau de cette jeune peintre, la couleur raconte beaucoup. Elle fait passer sans transition d’un espace mental ténébreux, voire traumatique, à la lumière et la joie de vivre. Flore élabore sa propre palette à partir de pigments qu’elle sélectionne et mélange, désireuse d’obtenir la saturation extrême ou la nuance révélatrice de son état d’esprit. Ce faisant, elle recherche aussi l’accident ou l’aléa qu’elle va instinctivement insérer dans son geste pictural, ouvrant inlassablement de ces nouveaux chemins qu’elle trace à main levée.
